Drama, suspenso, ciencia ficción y mucho más, descubre con nosotros los mejores títulos que puedes encontrar en Netflix.
A pesar de que Netflix tiene un catálogo casi interminable de películas que se actualiza todos los meses, a menudo es difícil encontrar cintas con narrativas diferentes, que toquen temas importantes y que causen gran impacto en el espectador.
Por esta razón, en Clímax MX nos dimos a la tarea de realizar una segunda parte con los largometrajes más interesantes que puedes encontrar fácilmente en la plataforma de streaming más popular a nivel mundial. Comencemos:
La Llegada (Arrival) – Denis Villeneuve
Es una adaptación del relato Story of Your Life, escrito por Eric Heisserer, fue dirigida por el cineasta Denis Villeneuve y protagonizada por Amy Adams y Jeremy Renner. El filme sigue la historia de una lingüista encargada de encontrar cómo comunicarse con unos extraterrestres que han llegado a la Tierra, sin embargo, durante su investigación descubre una relación importante para la humanidad y para ella.
Considerada una de las mejores películas de ciencia ficción de la última década, estuvo nominada a ocho Premios Oscars, de los cuales logró ganar uno en la categoría de Mejor Edición de Sonido.
Okja – Bong Joon-ho
Después de haber realizado Snowpiercer (2013), su primer coproducción con Estados Unidos, Bong Joon-ho ganó mucho prestigio en Hollywood y el resto del mundo, lo que facilitó que Netflix aceptara producir su próxima cinta, Okja, en la que participaron grandes actores como Tilda Swinton, Jake Gyllenhaal, Giancarlo Esposito, Lily Collins y Steven Yeun.
La película participó por la Palma de Oro en el Festival de Cannes de 2017, pero fue abucheada los primeros minutos luego de que apareciera el logo de Netflix. La trama se centra en Mija, una niña campesina que va en busca de su mejor amiga Okja, una supercerda creada por la corporación Mirando que pretende convertirla en carne para el consumo humano.
El Irlandés (The Irishman) – Martin Scorsese
Una de la películas más esperadas de todo 2019, dirigida por el maestro Martin Scorsese y protagonizada por tres leyendas vivas del séptimo arte: Robert de Niro, Al Pacino y Joe Pesci. Se convirtió en todo un evento cinematográfico desde su estreno, a través de algunas salas de cine selectas, para llegar posteriormente a todo el mundo a través de Netflix.
El Irlandés está basada en el libro biográfico I Heard You Paint Houses, de Charles Brandt, que cuenta la historia del sicario Frank Sheeran, el mafioso Russell Bufalino y el líder sindical Jimmy Hoffa. Con sus más de tres horas de duración, es una verdadera obra maestra de principio a fin.
Perdí Mi Cuerpo (I Lost My Body) – Jérémy Clapin
Fue estrenada en el Festival de Cannes de 2019, donde se llevó el premio de la Semana Internacional de la Crítica y consiguió una nominación al Premio Oscar en la categoría de Mejor Película de Animación. Amor, misterio y aventura se entrelazan en este largometraje animado sobre un joven que se enamora y una mano amputada que recorre toda la ciudad en busca de su dueño.
Luz De Luna (Moonlight) – Barry Jenkins
Aunque a menudo es recordada por la polémica que rodeó su victoria en los Premios Oscars de 2016, Luz De Luna es el primer drama LGBT+ con un elenco compuesto por actores y actrices de raza negra y es la segunda cinta con menor presupuesto en llevarse el Oscar en la categoría de Mejor Película.
Dividida en tres segmentos, narra la infancia, adolescencia y madurez de Chiron, un chico afroamericano, huérfano de padre, que crece en un suburbio deprimido y conflictivo de Miami. La película muestra las dificultades que Chiron tiene para relacionarse con las personas de su entorno, y cómo afronta su desarrollo afectivo y su homosexualidad.
Caracortada (Scarface) – Brian de Palma
Es un remake de la pelicula homonima de 1932 dirigida por Howard Hawks. Aunque fue bien recibida por la crítica, fue prohibida en algunas ciudades luego de su estreno y permaneció oculta en la propia bóveda de Howard Hughes, productor de la película. Décadas después, Al Pacino se interesó en realizar una nueva versión y, junto al productor Martin Bregman, comenzaron a desarrollarla.
La cinta tiene como protagonista Tony Montana, un refugiado cubano que llega a Miami en la década de los ochentas y que después se convierte en uno de los narcotraficantes más poderosos de la zona. A menudo es considerada una de los mejores películas de gangsters en la historia del cine y una de las mejores actuaciones de Al Pacino.
Burning – Lee Chang-dong
Jongsu, un joven mensajero, se encuentra por casualidad con Haemi, una antigua vecina que le pide que cuide de su gato mientras ella viaja a África. A su regreso, Haemi vuelve en compañía de Ben, un joven misterioso que posee un pasatiempo peculiar.
El sexto largometraje de Lee Chang-dong, quien pasó más de ocho años sin dirigir alguna película, tiene una narrativa evasiva que se cocina a fuego lento y que está envuelta de un suspenso atrapante y desgastante. Es un digno regreso de un director que nunca deja de sorprendernos.
Al Otro Lado Del Viento (The Other Side Of The Wind) – Orson Welles
Pocos cineastas han podido estrenar una película después de haber fallecido, este fue el caso del legendario cineasta estadounidense, Orson Welles, y su cinta, Al Otro Lado Del Viento. Un proyecto que pudo estrenarse en el 2018 gracias a Netflix, luego de más de cuarenta años de estar en desarrollo.
El rodaje comenzó en 1970 y Orson Welles trabajó a lo largo de la década de los setentas en el filme, no obstante, tuvo que abandonar la idea por problemas legales y financieros. Filmada en un estilo de falso documental, narra la historia de un legendario director de cine que intenta finalizar un proyecto mientras analiza toda su trayectoria. Todo en su último día de vida.
Manchester Frente Al Mar (Manchester By The Sea) – Kenneth Lonergan
A pesar de que Kenneth Lonergan tiene una carrera de más de veinte años en la industria cinematográfica, el director sólo tiene tres películas sobre sus hombros siendo la última, Manchester Frente Al Mar, la más reconocida y por la que ganó un Premio Oscar en la categoría de Mejor Guion Original.
Protagonizada por Casey Affleck, quien fue galardonado con un Premio Oscar por su actuación, el filme relata la historia de un hombre solitario que se ve obligado a regresar a su pueblo natal luego de ser nombrado tutor de su sobrino adolescente de 16 años, donde queda a merced de recuerdos tormentosos.
American Factory – Julia Reichert y Steven Bognar
Una compañía china reabre una fábrica en Ohio, sin embargo, el choque de culturas, tradiciones y costumbres amenazan con hacer añicos el llamado “sueño americano”. Este documental se hizo acreedor de un Premio Oscar en la más reciente entrega de los premios, ganándole a la gran favorita de la noche, Honeyland.
¡Huye! (Get Out) – Jordan Peele
La ópera prima de Jordan Peele fue estrenada en el Festival de Cine de Sundance de 2017 y, desde entonces, recibió elogios y críticas positivas por la importancia de los temas que aborda cómo lo son: el racismo, la hipocresía de la clase media blanca y la esclavitud.
El filme es protagonizado por Daniel Kaluuya, conocido por su papel en el capítulo dos de la primera temporada de Black Mirror y por su interpretación en Black Panther, quien ahora encarna a Chris, un joven que por primera vez va a conocer a los papás de su novia. Aunque en un principio parecen amables, él se encuentra terriblemente nervioso.
Tiempo Compartido – Sebastián Hoffman
La única película mexicana de esta lista, es la segunda cinta del director y guionista mexicano, Sebastián Hoffman, quien se hizo acreedor de dos Premios Arieles y un Premio Especial del Jurado a Mejor Guion en el Festival de Cine de Sundance de 2018 gracias a su increíble trabajo.
Pedro, interpretado por el reconocido actor Luis Gerardo Méndez, se va de viaje con su familia a un tiempo compartido y nada sale bien. La sospecha de que las desgracias son parte de un plan siniestro crecen a cada instante.
La Balada de Buster Scruggs (The Ballad of Buster Scruggs) – Ethan Coen y Joel Coen
A lo largo de los más de treinta años que llevan trabajando juntos los hermanos Coen, han experimentado con diferentes géneros cinematográficos y han sido reconocidos con múltiples premios, entre los que destacan: cuatro Premios Oscars, dos BAFTA y un Globo de Oro. Sin embargo, ninguno de sus proyectos anteriores había sido tan ambicioso como La Balada de Buster Scruggs.
El filme fue escrito por los hermanos durante veinticinco años, está dividido en seis capítulos o viñetas que se diferencian en tono, estética y ritmo. Dos de los capítulos están inspirados en relatos literarios de Stewart Edward White y Jack London y los otros cuatro fueron influenciados por los clásicos del cine western.
Los Meyerowitz: La Familia No Se Elige (The Meyerowitz Stories) – Noah Baumbach
Dirigida y escrita por Noah Baumbach y protagonizada por Adam Sandler y Ben Stiller, la película fue seleccionada para competir por la Palma de Oro en el Festival de Cannes de 2017 pero, al igual que con Okja, causó gran controversia al ser distribuida por Netflix sin tener estreno en salas de cine convencionales.
Rencores y rivalidades están a la orden del día cuando tres hermanos se reúnen en Nueva York para visitar a su padre, un artista con un legado que se desvanece. Adam Sandler se llevó todos los reflectores por su espectacular actuación.
Tiempo De Caza (Time To Hunt) – Yoon Sung-hyun
Este trepidante thriller coreano estelarizado por Choi Woo-shik, protagonista de Parasite, está ambientado en un futuro distópico donde tres fugitivos intentan dejar atrás su horrible vida e ir a un paraíso lejano, no obstante, todo se complica cuando llaman la atención de un peligroso y despiadado asesino.
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